Вещи и сущности Дмитрия Москина

Воображаемым музеем (Le Musée Imaginaire) уже никого не удивишь. Но можно ли попробовать удивить зрителей воображаемой выставкой? «Вещи и сущности Дмитрия Москина» – это именно такая экспозиция. Она существует в электронном виде, но в любой момент может разместиться в белом кубе (White Cube) реального галерейного пространства. К этой выставке прилагается каталог – священная книга современного искусства. Каталог необычный. В нём представлены не только рисунки петрозаводского художника Дмитрия Москина, но и отклики зрителей, отважившихся оставить свои комментарии в электронной «Книге отзывов». И всё это значит, что многовековая мечта поэта (художника) – предугадать (узнать), как его слово (или картина) отзовётся, сбылась ещё при жизни творца.

Дмитрий Москин, рисунки, 2026

ВЕЩИ И СУЩНОСТИ ДМИТРИЯ МОСКИНА. — СПб.: Арт, 2026. — 128 с.

Из предисловия к изданию

«Дмитрий Москин, родившийся в 1950 году, принадлежит уже к третьему поколению творцов рисованного юмора. Он пришёл в Ленинградский Клуб Карикатуристов (ЛКК) в 1975 году и за короткое время стал сложившимся художником со своим узнаваемым стилем. История этого клуба описана и показана в альбоме «КЛУБ. Не полная, но окончательная история Ленинградского Клуба Карикатуристов» (2016).

От себя добавлю, что в ЛКК преобладали две тенденции. Одни художники с удовольствием создавали весёлые картинки, другие же – совершенно сознательно стремились к чему-то более серьёзному: к интеллектуальному юмору, к лирико-философскому осмыслению бытия. И примерно с середины 80-х годов прошлого века Дмитрий Москин, не прекращая рисовать «молчаливые карикатуры», начал создавать графизмы.

Графизм – это графика плюс афоризм. Он стал вводить в пространство своих рисунков афоризмы Станислава Ежи Леца, Витаутаса Каралюса, Рамона Гомеса де ла Серны, Антонио Поркья, Михаила Генина, Михаила Кузьмина. Это был своеобразный интеллектуальный взрыв: бессловесная карикатура заговорила дерзко, внятно, пугающе... И что самое интересное: благодаря такому сближению графики и афористики стали гораздо понятнее и умные лапидарные фразы, и сложные философские рисунки. Можно даже сказать, что под пером Дмитрия Москина подружились два мира: мир визуальный и мир словесный. С этим достижением художника можно познакомиться, перелистав его альбом «Караван утраченных иллюзий» (2024).

Я, пишущий эти строки, дружу с Дмитрием Москиным вот уже 50 лет. У нас было много совместных проектов. Например, книга «Летопись молчания» и тот же «Караван…».

Новый проект «Вещи и сущности Дмитрия Москина» – это своеобразная реакция на ту картину мира, которая существует в современной отечественной карикатуре. Вернее, на её отсутствие. И серьёзная карикатура, и просто весёлые картинки исчезли из общественного пространства. Нам (мне и Москину) захотелось вернуть рисованный юмор в сферу устойчивых и значимых интересов современного человека. Не буду скрывать, что в данном случае я выступаю куратором этого проекта: отобрал рисунки Дмитрия Москина, нашёл, откопал (и накопал) комментарии к его работам. Добавил ко всему этому высказывания самого художника.

«Вещи и сущности» – это и продолжение наших споров. Например, такого: что важнее в карикатуре — собственно рисование или те идеи, которые художник стремится донести до зрителя? Или такого: является ли зритель полноправным и полноценным соавтором художника? Теоретически (в идеале) они (художник и зритель) должны ходить парами, не расставаясь и постоянно поддерживая друг друга. Эту мысль я и постарался донести через виртуальную выставку «Вещи и сущности Дмитрия Москина».

Не скрою, что главная фишка этого проекта (лучше сказать, особенность) состоит в том, что все рисунки Москина снабжены откликами зрителей. Вполне реальными и лишь слегка ирреальными. То есть художник получил уникальную возможность узнать, как и каким образом интерпретируют (воспринимают) его рисунки его же современники. Думающие люди: ну, те, которые глазастые и головастые».

Михаил Кузьмин

« Назад